Театр оперы и балета
Бурятский государственный академический
театр оперы и балета
им.н.а.СССР Г.Ц.Цыдынжапова
  1. Главная
  2. На сцене
  3. Афиша

Афиша

«Бал-маскарад» опера в 3-х действиях

«Бал-маскарад» – двадцать третья опера Дж. Верди – «самая мелодраматическая из мелодрам» на фоне политического триллера. Король погибает как жертва роковой ошибки от руки друга, посчитавшего его сводником своей жены. Действие изобилует яркими контрастами: мрачные сцены сменяются радостными, драматическая развязка происходит на фоне бала.

Граф Ричард (Дамбиев Б.Д., Пирогов М.А, Санданов М.Р.) устраивает в замке Бал – маскарад. Он тайно влюблен в Амелию (С. Батчимэг, Коробенкова М.Н., Юргина Н.С.) — жену своего секретаря Ренато (Ариунбаатар Г., Н. Мунхзул, Шагдуров Д.П., Хандажапов А.Ш.). Амелия тоже тайно грезит страстью к графу и просит колдунью Ульрику (Базарсадаева Э.К., Жигмитова О.Ч., Хингеева О.М., Шойдагбаева Т.Б.) помочь преодолеть эту страсть…

По яркости, мелодическому богатству, выразительности оркестровых красок, драматизму, психологической правде опера принадлежит к вершинам творчества Верди. Каждая фраза в ней музыкальна, а каждая мелодия – вокальна, композитор широко использовал песенные и танцевальные жанры, что придало музыке особую выразительность.

Для постановки приглашены ведущие специалисты Мариинского театра: дирижер-постановщик — Л.О. Корчмар, художник-постановщик — С.В. Спевякин; художник по костюмам — Ж. Усачёва.

Режиссер-постановшик — Ю.К. Лаптев.

«Бал-маскарад» опера в 3-х действиях. Премьера

«Бал-маскарад» – двадцать третья опера Дж. Верди – «самая мелодраматическая из мелодрам» на фоне политического триллера. Король погибает как жертва роковой ошибки от руки друга, посчитавшего его сводником своей жены. Действие изобилует яркими контрастами: мрачные сцены сменяются радостными, драматическая развязка происходит на фоне бала.

Граф Ричард (Дамбиев Б.Д., Пирогов М.А, Санданов М.Р.) устраивает в замке Бал – маскарад. Он тайно влюблен в Амелию (С. Батчимэг, Коробенкова М.Н.) — жену своего секретаря Ренато (Ариунбаатар Г., Н. Мунхзул, Шагдуров Д.П., Хандажапов А.Ш.). Амелия тоже тайно грезит страстью к графу и просит колдунью Ульрику (Базарсадаева Э.К., Жигмитова О.Ч., Хингеева О.М., Шойдагбаева Т.Б.) помочь преодолеть эту страсть…

По яркости, мелодическому богатству, выразительности оркестровых красок, драматизму, психологической правде опера принадлежит к вершинам творчества Верди. Каждая фраза в ней музыкальна, а каждая мелодия – вокальна, композитор широко использовал песенные и танцевальные жанры, что придало музыке особую выразительность.

Для постановки приглашены ведущие специалисты Мариинского театра: дирижер-постановщик — Л.О. Корчмар, художник-постановщик — С.В. Спевякин; художник по костюмам — Ж. Усачёва.

Режиссер-постановшик — Ю.К. Лаптев.

 

«Большие надежды» фестиваль-конкурс

Вас ждёт насыщенная программа, подготовленная дипломантами и участниками I Хореографического фестиваля-конкурса «Большие Надежды», посвящённого Международному Дню защиты детей

Организаторы проведения конкурса-фестиваля «Большие надежды» — Культурный Фонд Морихиро Ивата и Бурятский театр оперы и балета. Фестиваль-конкурс проводится при поддержке Образовательного центра «Мандарин» и Региональной общественной организации содействия и поддержки индустрии услуг и сервиса «Байкальское гостеприимство».

В исполнении юных танцоров мы увидим бережное отношение к традициям классического балета и народного танца, яркие и оригинальные танцевальные номера. Мы сможем оценить красочные сценические костюмы, техничность, музыкальность и артистизм участников детских и юношеских хореографических коллективов: студий, ансамблей, учащихся хореографических отделений школ искусств и хореографического колледжа г. Улан-Удэ.

 

«Благословенная Бурятия моя» концерт

Концерт бурятских песен, посвящённых родной земле священного Байкала и Великим Святыням этнической Бурятии в этот день преподнесёт Вам подарок “Благословение” на весь жизненный путь.
Счастливые люди окажутся на этом концерте!
Автор слов и музыки: Энгельсина Гармаева член учёного совета Академии образования, культуры и науки монголо-язычных народов мира. Доктор, профессор астралогии-зурхайч желает родной земле Бурятии и людям, живущим на ней Мира, Добра и Счастья.

Алтан Соёмбын агуу hулдэтэй.
Тэнгэриин хухэ тэмдэг тамгатай
Жабхаланта минии Буряад Орон
Жаргалтай хугжин, урган байгаарай!

«Трубадур» опера в 3-х действиях

Опера «Трубадур», сюжет которой заимствован из одноименной пьесы испанского драматурга Антонио Гарсиа Гутьерреса, – типичная романтическая драма с запутанной интригой и кровавой развязкой, с непременными поединками, местью, ядом и фатальными тайнами.

Воссоздавая трагические судьбы героев оперы, воплощая их переживания, Дж. Верди большое внимание уделял показу фона центральных событий. Колоритные образы цыган, монахов, солдат и окружения графа изображены в рельефных хоровых эпизодах и придают опере разнообразие, оживляют действие. Музыка произведения богата яркими мелодиями, которые близки к народным напевам. Некоторые из них стали в Италии широко известными революционными песнями.

Сценическая судьба этой оперы Дж. Верди в нашем театре отмечена именами дирижера А. Арсаланова, художницы М. Шестаковой, певиц В. Лыгденовой, А. Жмуровой, Д. Кыштымовой которые участвовали в постановке 1968 года. В современной постановке партию Леоноры исполнит БАТЧИМЭГ С., партии Азучены – Эржена БАЗАРСАДАЕВА, Манрико – Михаил ПИРОГОВ. Партию Графа ди Луна исполнит обладатель Гран-при Международного конкурса им. П.И. Чайковского АРИУНБААТАР Г.

Дирижер – Валерий ВОЛЧАНЕЦКИЙ

«Посвящение Елене Образцовой» концерт

Культурный центр Елены Образцовой представляет вниманию профессиональных музыкантов и любителей музыки культурно-просветительский проект «Посвящение Елене Образцовой». Проект посвящён памяти великой русской певицы и имеет серьёзное образовательное, воспитательное значение для молодого поколения и юных музыкантов.

Елена Васильевна Образцова – одна из величайших оперных певиц ХХ века, внесших огромный вклад в историю российского и мирового оперного искусства. На лучших оперных сценах Европы и Америки – Большой и Мариинский театры, Лиссео  и Ла Скала, Гранд-опера и Ковент-Гарден, Метрополитен-опера и Опера Сан-Франциско – она исполнила весь ведущий репертуар меццо-сопрано. Созданные ею образы Кармен, Любаши, Сантуццы, Эболи и многие другие навсегда останутся в сокровищнице мирового оперного искусства. Наследие Елены Образцовой является национальным достоянием России, требующим к себе особого внимания, сохранения в памяти последующих поколений.

Премьера проекта состоится 22 апреля в Зале камерной и органной музыки «Родина» города Челябинск. Культурный Центр Елены Образцовой связывают тесные культурные и творческие связи с музыкантами Челябинска и Челябинской области. Начиная с 2006 года, юные вокалисты и молодые певцы приезжают на занятия Международной Творческой школы вокального мастерства Елены Образцовой, дети активно принимают участие в Международных конкурсах юных вокалистов Елены Образцовой.

21 мая проект будет представлен в Бурятском театре оперы и балета им. н.а.СССР Г.Ц.Цыдынжапова. Очень важно, что проект, посвященный легенде оперной сцены Елене Образцовой, пройдет на сцене оперного театра в Улан-Уде, а куратором музыкальной программы станет художественный руководитель оперной труппы народная артистка России Дарима Линховоин.

Проект состоит из нескольких частей:

  1. 1.Фотовыставка «Образцовая жизнь» – фотографии из архива Культурного Центра Елены Образцовой, – подготовлена Фондом исторической фотографии имени Карла Буллы, партнёром и попечителем Культурного Центра Елены Образцовой
  2. Выступление искусствоведа Виктора Бочарова с демонстрацией видеозаписей «Елена Образцова. Жизнь на сцене», подготовленных при поддержке Международного Благотворительного Фонда «Константиновский»: дружба Елены Васильевны и Фонда длилась с основания конкурсов её имени. Будут показаны фрагменты записей знаковых выступлений оперной дивы на оперной и концертной сценах, имеющих историческое значение для творчества великой певицы, и оставивших серьёзный след в истории вокального искусства: партия Ульрики в опере «Бал-Маскарад» Верди (1978), партия Эболи в опере «Дон Карлос» Верди (1978), партия Сантуццы в опере «Сельская Честь» (совместная работа с Пласидо Доминго, 1981), партия Кармен в опере «Кармен» Бизе (1986), а также партия Марины Мнишек в опере «Борис Годунов» Мусоргский, с которой началась карьера оперной звезды в Большом театре (17 декабря 1963 года).
  3. Концерт оперной музыки, в котором примут участие лучшие оперные певцы Бурятии –лауреаты и дипломанты международных конкурсов, в числе которых и молодая яркая меццо-сопрано Ольга Жигмитова, участница Международной Творческой школы вокального мастерства Елены Образцовой и Международного конкурса молодых оперных певцов Елены Образцовой.

«Вечер памяти Николая Дамдинова»

Песней я начал свой путь,

и песне его завершить.

Губы раскрою, и там,

где при мне небеса голубели,

Песня сольется с дыханием звезд

и на землю вернется жить,

Чтоб лунной ночью вдруг зазвенеть

у чьей-нибудь колыбели…

Николай Дамдинов

 

Николай Гармаевич Дамдинов (1932-1999) — народный поэт Бурятии, Председатель Верховного Совета Бурятской АССР — родился в Баргузинском аймаке, окончил Литературный институт имени А. М. Горького, был Председателем Союза писателей Бурятской АССР.

Перу Н. Дамдинова принадлежат поэтические сборники «Баргажан» («Баргузин»), «Шэнхинээтэ нарһад» («Гудящие сосны»), «Имя отца», «Битва за солнце», поэмы «Эсэгын нэрэ» («Имя отца»), «Харгын талаан» («Удача в дороге»). Поэт перевел на бурятский язык «Маленькие трагедии» А. С. Пушкина. На стихи Н. Дамдинова написаны оратории: «Гудящие сосны», композитор Б. Б. Ямпилов (1965) и «Учитель мой – Ленин», композитор А. А. Андреев (1980). По его киносценарию Свердловской киностудией был поставлен фильм «Пора таёжного подснежника». С большим успехом прошли на сцене Бурятского академического театра им. Х. Намсараева многие его пьесы.

В «Вечере памяти» воспоминаниями о народном поэте Н. Дамдинове поделятся деятели литературы и культуры, друзья, родственники, земляки. Вы услышите стихи и песни композиторов Бурятии А. Андреева, Б. Цырендашиева, Ю. Ирдынеева, Г. Горшкова в исполнении Г. ШОЙДАГБАЕВОЙ, В. ЦЫДЫПОВОЙ, Б. БУДАЕВА, О. ХИНГЕЕВОЙ, Д. ЗАНДАНОВА и симфонического оркестра БГАТОиБ под управлением Валерия ВОЛЧАНЕЦКОГО.

«Коппелия» балет в 3-х действиях

«Коппелия, или Красавица с голубыми глазами» – балет французского композитора Лео Делиба, который принадлежит к легендам мирового балетного репертуара. Первое представление балета на сцене нашего театра состоялось в 1949 г.

В центре истории – пара Сванильда (Б. Цыбикова, Е. Хишиктуева, У. Мидзуки) и Франц (Б. Раднаев, Б. Жамбалов, М. Овчаров). Чтобы вернуть любовь жениха, Сванильда проникает в дом мастера и переодевается куклой Коппелией (Х. Уэмура, М. Уэно, М. Сакано). Мистика оборачивается шуткой, а драма – водевилем, а инструментальное разнообразие, множество пантомимных сцен и чередование классических и характерных танцев, завораживающие прыжки и виртуозные фуэте завораживают.

Специально для этого спектакля приглашены Валентин Бартес (Румыния) и Джанлука Саитто (Италия).

Валентин Бартес — выпускник Румынской национальной балетной школы, выступавший солистом балетных трупп Румынии, Хорватии, США, Японии, хореограф-постановщик балетов «Бахчисарайский фонтан», «Лебединое озеро», «Кармен», «Реквием» (Моцарт/ Гендель) и др. на сценах театров разных стран. Он уже ставил «Коппелию» в Каире, но там спектакль обрёл иную форму. В Бурятии — «Коппелия» будет своя, особенная.

Джанлука Саитто — художник по костюмам, известный итальянский кутюрье, владелец собственного ателье в Милане, в котором одеваются многие итальянские звезды.

«Коппелия» — это один из самых популярных классических балетов, в котором языком танца и жестов зрителям будет рассказана история о том, что такое любовь, какой она бывает, и какое разочарование может настигнуть человека из-за коварной человеческой сущности и фальши.

 

«Урок мужества» концерт

Театр оперы и балета приглашает ветеранов Великой отечественной войны и тружеников тыла военных лет, школьников и студентов, жителей и гостей нашего города на «Урок мужества», посвященный празднованию Дня Победы

Поклонимся великим тем годам,

Тем славным командирам и бойцам.

И маршалам страны и рядовым,

Поклонимся и мёртвым, и живым.

Всем тем, которых забывать нельзя!

Поклонимся, поклонимся, друзья!

Михаил Львов (1917-1988)

советский поэт,

член Союза писателей СССР.

Ветеран Великой Отечественной войны

 

События второй мировой войны всё более отдаляются во времени. Однако многие семьи хранят фронтовые письма и фотографии, боевые награды и награды за труд, воспоминания о Великой Отечественной войне. День Победы для каждого россиянина — больше чем праздник, и с годами его значение только возрастает. Отмечая его, мы вспоминаем людей — командиров и солдат, медсестер, которые отдавали свою жизнь в страшных, кровопролитных боях, женщин и стариков, детей, трудящихся в тылу. День Победы – это память, которая объединяет народы!

На «Уроке мужества» в Театре оперы и балета Вы увидите фрагменты кинофильмов, услышите стихи и песни, хорошо знакомые каждому: «Катюша», «На безымянной высоте», «С чего начинается Родина?», «Смуглянка», «Журавли», «Баллада о солдате», «Священная война», «День Победы» в исполнении Г. ШОЙДАГБАЕВОЙ, В. ЦЫДЫПОВОЙ, Б. БУДАЕВА, О. ХИНГЕЕВОЙ, Д. ЗАНДАНОВА и симфонического оркестра БГАТОиБ под управлением Валерия ВОЛЧАНЕЦКОГО.

«Кошкин дом» балет-сказка

На сцене Бурятского театра оперы и балета детей ждет яркое, динамичное представление со старыми добрыми персонажами сказки С.Я. Маршака в новой, современной инсценировке. Ведущие солисты балета в образах забавных персонажей увлекут детей в мир сказки, пробуждая в юных сердцах лучшие чувства, но в тоже время и преподнесут урок горделивой кошке и ее привратнику, изобличат в неискренности ее «друзей».

«Война… Победа… Память…» концерт

Песни военных лет… Они знакомы нам с детства и всеми любимы: «В землянке», «Синий платочек», «На безымянной высоте…», «День Победы» и другие. Песни о мужестве, доблести и отваге советских солдат, о патриотизме, о мудрых матерях и верных женах и боевых подругах… Они часто рождались на передовой, с ними не расставались солдаты на нелегких фронтовых дорогах, старики, женщины и подростки. В каждой строчке музыкальных произведений чувствуется боль и утрата, разочарование и радость… Эти песни помогали им бороться, жить и верить в победу.

В концерте прозвучат песни военных лет в исполнении Г. ШОЙДАГБАЕВОЙ, В. ЦЫДЫПОВОЙ, Б. БУДАЕВА, О. ХИНГЕЕВОЙ, Д. ЗАНДАНОВА в сопровождении симфонического оркестра БГАТОиБ под управлением Валерия ВОЛЧАНЕЦКОГО.

«Коппелия» балет в 3-х действиях

«Коппелия, или Красавица с голубыми глазами» – балет французского композитора Лео Делиба, который принадлежит к легендам мирового балетного репертуара. Первое представление балета на сцене нашего театра состоялось в 1949 г.

В центре истории – пара Сванильда (Б. Цыбикова, Е. Хишиктуева, У. Мидзуки) и Франц (Б. Раднаев, Б. Жамбалов, М. Овчаров). Чтобы вернуть любовь жениха, Сванильда проникает в дом мастера и переодевается куклой Коппелией (Х. Уэмура, М. Уэно, М. Сакано). Мистика оборачивается шуткой, а драма – водевилем, а инструментальное разнообразие, множество пантомимных сцен и чередование классических и характерных танцев, завораживающие прыжки и виртуозные фуэте завораживают.

Специально для этого спектакля приглашены Валентин Бартес (Румыния) и Джанлука Саитто (Италия).

Валентин Бартес — выпускник Румынской национальной балетной школы, выступавший солистом балетных трупп Румынии, Хорватии, США, Японии, хореограф-постановщик балетов «Бахчисарайский фонтан», «Лебединое озеро», «Кармен», «Реквием» (Моцарт/ Гендель) и др. на сценах театров разных стран. Он уже ставил «Коппелию» в Каире, но там спектакль обрёл иную форму. В Бурятии — «Коппелия» будет своя, особенная.

Джанлука Саитто — художник по костюмам, известный итальянский кутюрье, владелец собственного ателье в Милане, в котором одеваются многие итальянские звезды.

«Коппелия» — это один из самых популярных классических балетов, в котором языком танца и жестов зрителям будет рассказана история о том, что такое любовь, какой она бывает, и какое разочарование может настигнуть человека из-за коварной человеческой сущности и фальши.

 

«Война… Победа… Память…» концерт

Песни военных лет… Они знакомы нам с детства и всеми любимы: «В землянке», «Синий платочек», «На безымянной высоте…», «День Победы» и другие. Песни о мужестве, доблести и отваге советских солдат, о патриотизме, о мудрых матерях и верных женах и боевых подругах… Они часто рождались на передовой, с ними не расставались солдаты на нелегких фронтовых дорогах, старики, женщины и подростки. В каждой строчке музыкальных произведений чувствуется боль и утрата, разочарование и радость… Эти песни помогали им бороться, жить и верить в победу.

В концерте прозвучат песни военных лет в исполнении Г. ШОЙДАГБАЕВОЙ, В. ЦЫДЫПОВОЙ, Б. БУДАЕВА, О. ХИНГЕЕВОЙ, Д. ЗАНДАНОВА в сопровождении симфонического оркестра БГАТОиБ под управлением Валерия ВОЛЧАНЕЦКОГО.

V Международный конкурс вокалистов. К 80-летию народного артиста СССР Кима Базарсадаева

14 апреля 2017 состоится открытие V Международного конкурса вокалистов им. народного артиста СССР Кима Базарсадаева, организатором которого является Культурный фонд им. н. а. СССР К. Базарсадаева при поддержке Бурятского театра оперы и балета.

Ким Иванович БАЗАРСАДАЕВ (1937- 2002) — народный артист СССР, лауреат Всесоюзного конкурса вокалистов им. М.Глинки, лауреат Государственной премии Бурятии. Он принадлежит к числу выдающихся мастеров оперного искусства. Восторженными овациями встречали артиста зрители концертных залов  в Англии, Норвегии, Чехословакии, Гвинее, Франции, Финляндии, Монголии, Китае, Японии. Его концертный репертуар состоял из трехсот вокальных сочинений разных эпох, стилей и авторов. На сцене Бурятского оперного театра за сорок лет он создал яркую галерею образов, исполнив все ведущие басовые партии мировой и отечественной оперной классики.

В гала-концерте прозвучат оперные арии и романсы — золотые хиты классического репертуара, народные песни и песни современных композиторов.

«Баядерка» балет в 3-х действиях

Таинственная и пленительная древняя Индия, загадочные брамины, факиры, танцовщицы-баядерки… в балете «Баядерка» Л. Минкуса. Это романтичная история о трепетной любви танцовщицы-баядерки Никии и храброго воина Солора, дворцовых интригах Великого Брамина и мстительной ревности дочери раджи Гамзатти, свадьбе с трагическим финалом и последней встречей Никии и Солора в царстве теней.

Морихиро Ивата — балетмейстер-постановщик, лучший «Золотой божок» Большого театра России, обращается к балету «Баядерка» не случайно. «Высокое звание театра «академический» ко многому обязывает и наличие в репертуаре балетов «Лебединое озеро», «Дон Кихот», «Бахчисарайский фонтан», «Баядерка» свидетельствует о высоком профессиональном уровне балетной труппы», — считает балетмейстер.

Насладитесь шедевром мирового балета, окунитесь в удивительно яркий и красочный мир Индии на сцене Бурятского государственного академического театра оперы и балета

«Кармина Бурана»/»Франческа да Римини» одноактные балеты

Carmina Burana (Кармина Бурана) – рукописный поэтический сборник, найденный в 1803 г. в монастыре предгорья Баварских Альп. Это крупнейший сборник поэзии вагантов – средневековых странствующих поэтов из среды духовенства и студенчества. В 1935 году немецкий композитор Карл Орф положил 24 стихотворения на музыку и включил в кантату «Carmina Burana». Тексты восхваляли красоту природы, прославляли земные удовольствия – еду, танцы, выпивку, игры и т.д. А открывало кантату стихотворение «О Фортуна» — о прихотливости судьбы.

Сюжетная линия балета зыбка и ассоциативна. Это контрастные картины многообразной и разносторонней жизни: радость, счастье, необузданное веселье, красота весенней природы, любовная страсть, нелегкая жизнь монахов и бродячих студентов, сатирическое отношение к собственному существованию. Но основным философским стержнем кантаты является раздумье о переменчивой и могущественной человеческой судьбе − Фортуне.

Тема переменчивости судьбы и стала основным лейтмотивом балета «Кармина Бурана», который с большим увлечением исполняет балетная труппа и артисты хора Бурятского театра оперы и балета.

«Франческа да Римини» — одноактный балет по мотивам средневековой легенды Данте на музыку симфонической фантазии П. Чайковского. Это балет о силе любви, нерушимой, непоколебимой, могучей даже перед лицом смерти и адских мук. В содержательной канве балета две стороны – сюжет встречи, любви и разлуки. И все те же мучающие абстрактные вопросы: почему люди любящие, с чистыми, светлыми помыслами попадают в ад, наказываются судьбой, а зло остается жить на земле. Впервые «Франческа да Римини» была переведена на язык балета в 1915 г. в Мариинском театре балетмейстером М. Фокиным. С тех пор балет ставился десятки раз, музыкальный шедевр великого русского композитора увлекает постановщиков и исполнителей своей глубиной и необычайным психологизмом.

«Муха-Цокотуха» музыкальная сказка

Герои спектакля – изящная Муха, добродушная Божья Коровка, благородный и храбрый Комарик, а также коварный, но обаятельный Паук – поют, танцуют, читают стихи Чуковского. Они предлагают своим любимым юным зрителям принять участие в празднике яркой и красочной музыкальной сказки, которая учит детей дружить, быть смелыми и готовыми прийти на помощь.

«Дон Кихот» балет в 3-х действиях

Это один из самых популярных классических балетов — темпераментный и яркий. Искрящаяся музыка, вихрь страстного танца, ритмичный стук кастаньет, завораживающие прыжки и виртуозные фуэте.

В основу либретто Мариуса Петипа на музыку Людвига Минкуса лег бессмертный роман Мигеля Сервантеса «Дон Кихот», а осуществил возобновленную постановку этого балета художественный руководитель балетной труппы Морихиро ИВАТА; хореография – М. Петипа, А. Горского. Первое представление балета на сцене Бурятского театра состоялось в 1963 г.

«Красавица Ангара» балет в 3-х действиях

У бурятского народа есть немало преданий, легенд, сказок, поэтически одухотворяющих природу Бурятии, и особенно озеро Байкал и реку Ангару. Именно эти предания легли в основу либретто балета. Юная красавица Ангара, дочь старого Байкала, и смелый юноша Енисей влюблены друг в друга, но их счастье стремится разрушить коварный Чёрный Вихрь…

«Красавица Ангара» — единственный в стране национальный балет, удостоенный Государственной премии РСФСР имени М. Глинки, по-прежнему вызывает нескрываемый восторг зрителей и вдохновляет всё новых и новых исполнителей и постановщиков.

«Бахчисарайский фонтан» хореографическая поэма в трех действиях с прологом и эпилогом

В основе сюжета юношеской поэмы А.С. Пушкина – легенда о польской княжне Марии, жившей в гареме татарского хана Гирея. Чувство к нежной и кроткой Марии облагораживает дикую натуру хана. И даже смерть Марии от кинжала, вонзенного рукой ослепленной ревностью жены хана Заремы, не облегчила его мук неразделенной любви. В память о ней безутешный хан Гирей установил «фонтан слез».

Атмосфера пушкинской поэзии и «музыкальное» ее прочтение Б. Асафьевым, смешение и противопоставление щеголеватых поляков и красочных картин восточной экзотики нашли счастливое воплощение в новом жанре – драматический балет, где каждый танцор-виртуоз – прекрасный актер, со слов Г. Улановой, «способный вдохнуть живую душу в человеческие образы, возникающие на балетной сцене».

«Приключения Фунтика» музыкальная сказка

Милый и честный поросёнок Фунтик бежит от злой хозяйки Госпожи Белладонны, заставляющей обманывать маленьких детишек. Тут начинаются самые настоящие приключения. Фунтик встречает доброго клоуна Фокуса-Мокуса и озорную обезьянку, которые помогают скрыться от погони и добиться своей мечты: стать артистом в настоящем цирке.

Авторы музыки и слов – Владимир Львовский и Валерий Шульжик. Режиссером-постановщиком сказки выступил Владимир Цыбактаров.

Эта забавная музыкальная сказка рассчитана на детей всех возрастов. Смешные и добрые герои, их интересные приключения создадут атмосферу настоящего праздника для маленьких зрителей.

Концерт ко дню театра

26 марта театр оперы и балета в честь Международного дня театра устраивает праздничный концерт для мастеров сцены, неравнодушных зрителей и любителей театра

Зачем мы ходим в театр? Развлечься? Отвлечься от насущных проблем? Или просто прийти на какого-нибудь конкретного актера? Или появилось неосознанное желание прийти и погрузиться в такую атмосферу, в которой можно найти ответ на какой-то жизненно важный вопрос?

Приглашаем Вас в легкое путешествие на другую планету, издавна именуемую Его Величество — ТЕАТР. Актеры, оперные певцы и артисты балета, режиссеры, все служители театра призваны своим искусством нести зрителям свет истины, гуманности, любви, доброты.

Актеров, постановщиков, актрис

Сегодня вызываем мы на бис!

Художников, суфлеров, режиссеров,

Танцоров, музыкантов и дублеров,

Работников, невидимых за сценой,

И костюмеров с их стежком бесценным.

К Вам — восхищенные слова и взгляды,

Мы в день театра всех поздравить рады!

«Щелкунчик» балет в 2-х действиях

Театр оперы и балета приглашает зрителей на удивительную Рождественскую премьеру балета «Щелкунчик». Композитор П.И. Чайковский, по мотивам сказки Эрнста Гофмана, по классической хореографии Василия Вайнонана со красочными декорациями и костюмами, будет интересен не только детям, но и их родителям.

Щелкунчик — забавная игрушка, которую подарил на Рождество маленькой девочке Маше ее крестный. Несмотря на нелепый вид игрушки, Маша сразу полюбила Щелкунчика за его добрые глаза и ласковую улыбку. Маша поставила его в высокий стеклянный шкаф, не подозревая, какие ее ожидают таинственные приключения…

«Красавица Ангара» балет в 3-х действиях

У бурятского народа есть немало преданий, легенд, сказок, поэтически одухотворяющих природу Бурятии, и особенно озеро Байкал и реку Ангару. Именно эти предания легли в основу либретто балета. Юная красавица Ангара, дочь старого Байкала, и смелый юноша Енисей влюблены друг в друга, но их счастье стремится разрушить коварный Чёрный Вихрь…

«Красавица Ангара» — единственный в стране национальный балет, удостоенный Государственной премии РСФСР имени М. Глинки, по-прежнему вызывает нескрываемый восторг зрителей и вдохновляет всё новых и новых исполнителей и постановщиков

«Травиата» опера в 3-х действиях

Верди сделал героиней своей оперы женщину, отвергнутую обществом. Не случайно опера называется «Травиата», что в переводе с итальянского — падшая, заблудшая. История чистой и беззаветной любви куртизанки Виолетты, которая впервые в своей жизни испытала подлинное чувство к Альфреду. Но отец возлюбленного, Жермон категорически против такого союза, опасаясь за репутацию своей семьи.

Композитор показал благородство, душевную красоту героини, её превосходство не только над легкомысленной средой, которая её окружает, но и над лицемерным светским обществом.

Страница 1 из 512345